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写给大家的色彩设计基本法则

胡斌主编
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艺术艺术理论4.3万字

更新时间:2024-10-16 17:57:19 最新章节:致谢

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书籍简介

“设计色彩”是艺术设计类专业的基础必修课,是艺术设计中重要的要素之一,是设计师向用户传达产品或者作品情感的重要手段。本书旨在帮助大家提升色彩造型、色彩表现和色彩创造能力,通过设计理论与案例解析相结合,设计法则与实践方法相结合,帮助读者深入理解色彩的运用原则和实践技巧,掌握从色彩理论到设计应用的全方位技能。本书的内容涵盖了色彩的基本概念、设计原理、对比与调和,以及色彩在视觉传达设计中的应用等多个方面。通过本书,希望读者能够学会如何将色彩有效地融入设计,创造出既美观又具有传达力的作品,为设计实践打下良好的基础。
上架时间:2024-09-01 00:00:00
出版社:电子工业出版社
上海阅文信息技术有限公司已经获得合法授权,并进行制作发行

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    一部动人的华夏啸史就是一部辉煌的华夏诗史。从穹庐民族的自然歌唱,到士林精英们的嗜啸成风以及中国文学的一种特殊的音乐意象的生成,从萨满的欢歌到佛门释子的转读和道教黄冠的秘术,长啸成为连接游牧文明与农耕文明的纽带,成为兼容儒释道多元文化的艺术法宝,成为华夏文明的艺术声音载体。长啸的魅力就在于它是一种文化中的音乐和一种音乐中的文化,由此我们能够发现音乐是如何书写并表征历史的。换言之,长啸在我国文化史上实
    范子烨艺术26.2万字
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    相较于美学,诗学者,更侧重于结构学与创作论的研究。“戏曲诗学”的提出,并不出于概念上的为新求新,而是试图更近一步接近戏曲本体的研究。全书主要考察戏曲叙述结构与创作观念、创作技巧以及戏曲美学形态和范畴方面的问题,并在具体展开中将这种研究置入古今戏曲两个视野中进行,观照由传统而至当代的诗学转型并考察其间的得与失,以呼唤戏曲本体的回归,或者说重新确立戏曲本位。在研究方法上,除了传统的批评手法,还试图化用
    方李珍艺术18.7万字
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    阿慧·丹托(ArthurDanto,1924—2013)是美国当代十分具有影响力的艺术哲学家。近年来,他的“艺术的终结”“艺术世界”“艺术的定义”等思想在国内引起了广泛的讨论。本书立足丹托的历史哲学思想,较为系统地梳理了他的艺术理论的发展轨迹,一方面从艺术世界、艺术的终结、意义美学等方面揭示丹托艺术理论的建构策略,另一方面描绘丹托艺术哲学与艺术实践的张力关系,以期为中国当代艺术理论和艺术实践提供
    王佳艺术17.5万字
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    传统的品特戏剧审美将目光聚焦于剧作家品特本人或者品特与其作品之间的关系,或者只关注品特戏剧本身的艺术特征,在发掘品特戏剧的艺术价值、帮助观众或读者更好地了解品特的戏剧艺术等方面做出了巨大的贡献。然而,作为表演艺术的戏剧不能缺少作品与其接受者的互动认知,品特戏剧的成功离不开他对接受者审美期待心理的合理利用。在接受美学的视域下,品特戏剧展现出别样的魅力。本书以接受美学理论作为指导,从品特戏剧的房间形象
    刘明录艺术22.1万字
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    本书作为视觉传达的专业读物,内容涉及哲学、社会学、中西方绘画史、传播学等学科,学科间交叉融合,共同组织起视觉传达庞大的知识体系。通过将学科发展历史与设计结合,使读者对视觉传达有一个系统、全面的了解,熟悉在设计时应当注意的事项,并以此指导设计。本书采用图表的形式对内容进行梳理总结,既是人类艺术设计史发展的通俗读物,又可供各类大专院校设计类专业学生学习参考。
    于钦密艺术7.1万字
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    本书以研究自然为起点,直接观察自然、感受自然,强调主观感受与表现,着重于具象思维与抽象思维之间交叉转换的训练;围绕设计学科的特点,分阶段、分步骤、分层次组织教学:让学生多方位地接近自然,多角度地思考造型和空间,培养符合设计需要的思维方式和“造形”“造物”的创造力。在造型训练中注重画面形态的处理与主观表现,并结合实际案例进行分析。寻找基础课与专业课的链接点,使这种训练成为设计教育中具有专业性的基础教
    蔡忆龙编著艺术4.3万字
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    本书主要从思想文化视角,探讨中国古代乐律学与天文历法、阴阳五行、国家礼制等层面的关系,强调回归历史语境,以综合思维观审视与看待律学问题,探讨乐律学之于文化层面的本质与深层涵义。内容由宇宙生成论与乐律学、阴阳五行学说与乐律学、律历合一与纳音术、吉礼乐律制度、宾嘉乐律制度、礼制下的用律观念、音律的文化内涵等七个部分组成,论证了古代乐律学理论源于对自然界的观察,发展中深受思想文化影响,追求“天人合一”理
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    美术馆内的“物”承载了其所处时代的艺术意义。在全球化的语境下,美术馆的功能从艺术品收藏转向更多元的文化交流。本书系统研究了美术馆功能的核心意义——从对艺术的存储转变为对文化的传播。本书聚焦在数字时代多学科介入实现美术馆现场体验和艺术体验的现场感,提出美术馆需要主动将其符号意义通过现代设计进行诠释,避免过度商业化,应建构自己的研究体系和商业合作模式。本书的研究证明了美术馆的数字建设过程中,重要的不是
    岳继平 李丽珍艺术14.1万字
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    本书主要分为三部分内容——学理基础、设计方法与案例分析。第一部分学理基础,从定义、发展历程、主要类型与发展趋势,对信息可视化设计展开系统介绍;同时,从信息传播、信息受众、信息表现三个层面,分析了信息可视化设计中的多学科理论基础,以强化读者的理论认知。第二部分设计方法,提出了“从思维、结构到视觉”的设计架构,以及实战“三步走”的设计流程。在反复实战训练中,引导读者建构系统完备的信息可视化设计方法。第
    周承君 姜朝阳 王之娇艺术7.6万字